“Sognai che l’acqua profumava di correnti e non esisteva che un languore di colli e prospettive di ristorante, quando io mi metto qui io mi metto qui, e il cane traversa a corsa lo spiazzo di forno, sbucando da un cinto di canne – Stop, bene così! – e si schiaccia sotto un centotrentuno”.

io invece mi commuovo, ma non riesco più a trovarla, quando leggo la storia del ragazzo che va la mattina presto a remare su un pattino al largo di s. benedetto e sente da lontano i rumori della spiaggia, attutiti.

Non vorrei sbagliarmi ma mi pare che Sparagna stia in cattivissime acque economiche.

effeffe

Capi e seguaci sono quelli che usano la parola per persuadere, con scopo psicagogico, i primi, e quelli che ci cascano i secondi.

Ciao, ora vado a dormire.

@Gemma, più che sgradevole sei allusiva, tra gli “opinionisti e fan” ci sono io?
Chi è un capo, chi un seguace?

Io mi sono fatto questa idea di te, che tu hai studiato e letto e tutto il resto, che non sei assolutamente una testa vuota, anzi sei molto colta, e forse il problema è questo, che tu ti senti colta e allora arrivi e cacci un giudizio nella forma di un precetto: siete berlusconiani, barbieri è un lacché, caio non sa scrivere, il livello è basso, non devi usare questa parola…
Forse, basterebbe cambiare stile per avere la dialettica.

In queste esperienze pilota si scelse la battuta, lo scherzo, la scrittura “demenziale”, e soprattutto il fumetto come strumenti di comunicazione piú “bassi” piú popolari, piú recepibili a livello di massa. Per quanto riguarda i fumetti per esempio si scoprí una cosa, magari banale ma per noi importante, e cioé che non era assolutamente necessario saper disegnare bene o possedere una qualche tecnica particolarmente raffinata. Dal punto di vista dei contenuti quei fumetti, a differenza di quelli degli anni Sessanta e Settanta, non avevano una funzione di evasione ma di denuncia ironica e graffiante della miseria della vita quotidiana che mirava a distruggere il mito della societá reale ordinata e razionale. Questi elementi sono poi stati riassunti dalle solite schematizzazioni linguistico-filosofiche dei media come pura demenzialitá; un modo per impoverire un percorso di intelligenza e di conoscenza.

Questi giornali si facevano dentro il movimento in una situazione assembleare in cui si incontravano delle persone intere e non delle frazioni di persone, come si incontrano nei meeting societari in cui ognuno interpreta il suo piccolo ruolo di specializzazione e di professionalizzazione. Dalla crisi di questi giornali, nel febbraio del ‘78, nasce il “Male”. All’inizio non c’era una redazione fissa. I primi numeri erano piuttosto brutti perché quel che piú spiccava era il cattivo gusto di una satira vecchia, volgare e di maniera con i soliti stereotipi della sinistra che attacca la destra. A cambiare radicalmente l’orientamento del giornale fu il rapimento Moro. Lo sviluppo della vicenda Moro andó in parallelo con lo sviluppo del “Male” come impatto che esso ebbe sulle minoranze di massa del movimento che agivano comunicazione sociale nel senso della loro capacitá di produrre mutamenti reali di opinione. Il “Male” fu l’unico giornale a ribaltare l’operazione ipocrita di santificazione della figura di Moro operata dai media ufficiali.

Dopo l’uccisione di Moro, il “Male” aprí la fase dei falsi, che consistevano nella riproduzione delle testate dei maggiori quotidiani nazionali. Il primo fu quello del Corriere dello sport che annunciava I’annullamento dei mondiali di calcio. Poi ci fu quello dell’”Unitá” che titolava a caratteri cubitali: Basta con la DC. Era ancora il periodo dell’unitá nazionale, del governo delle astensioni e destino volle che il titolo di quel falso anticipasse la scelta che il Pci prese veramente l’anno successivo. La fortuna del falso dell’”Unitá” poggiava evidentemente su un immaginario che si intuiva desiderato per il “popolo di sinistra”.

Le vendite ebbero un’impennata salendo fino alle 50.000 copie. Seguirono altri falsi clamorosi come quello del “Corriere della Sera” che annunciava lo sbarco degli Ufo, quello del “Giorno” con I’arresto di Ugo Tognazzi come capo delle Brigate Rosse, quello di “Repubblica” che proclamava: Lo Stato si é estinto.

Parallelamente al successo di pubblico e di vendite correvano le denunce e le perquisizioni in redazione e nelle case dei redattori. Io fui arrestato e incarcerato per quattro giorni, ma questo valse, piú che da deterrente, da incentivo pubblicitario, portando le vendite del giornale a 80.000 copie. L’esperienza del Male, almeno nei suoi aspetti piú originali, finirá nel 1980 anche se il giornale proseguirá con altre redazioni fino al 1982. Nell’80 io, Scozzari, Mattioli, Tamburini, Pazienza, Liberatore, cioé il gruppo di “Cannibale”, decidemmo di lasciare quell’esperienza e di promuovere la rivista “Frigidaire”, partendo dalla convinzione che la satira di fine anni Settanta non era piú adeguata a svolgere un ruolo efficace nello scenario del decennio che si apriva; un decennio molto ambiguo in cui da un lato si assisteva al montare dell’ideologia del denaro, del successo, del potere, mentre dall’altro si constatava come l’esito finale della deriva degli armati aprisse moltissimi e inediti canali di passaggio a una nuova comunicazione.

(Da un’intervista a Vincenzo Sparagno, http://www.complessoperforma.it/77WEB/77-70.HTM)

Andrea, sei troppo assolutista, non mi piace parlare con te, non è dialettico, sembra una gara a chi la vince, una lotta, non capisci - spesso -quanto intendo dire. Un artista esperienziale è uno che esperisce quanto artistizza. Non tutti lo fanno. Se ci pensi bene. Preferivo questa definizione a quella di “artista maledetto”, che credo non sarebbe piaciuta nemmeno a Pazienza, tronfia e vuota com’è, oggi come oggi, ridicola. Pazienza ha fatto quello che ha potuto e voluto, su questa Terra, e non è stato poco, Haring lo stesso, Basquiat pure, tanti, tutti. Cari saluti comunque, è evidente che mi ritieni una testa vuota nella quale travasare idee, ma credimi, ne ho di mie, coltivate negli anni, nello studio, nella lettura e nella riflessione. Silenziosi.)

- I fumettisti, producono dipinti e fanno fumetti (cito solo qualche illustre esempio Feininger, Munoz, Mattotti, Gipi). Non sono due attività incompatibili, anzi spesso l’esperienza della pittura aiuta a crescere il fumettista, e viceversa.

- Un fumettista è un narratore, è uno scrittore che usa parole e immagini: il suo istinto è raccontare storie. Questo è l’unica buona ragione per sedersi al tavolo da disegno invece che al cavalletto.

- Pazienza diceva di non voler vedere i suoi quadri pulsare nelle camere da letto dei farmacisti: lo diceva lui, non un altro, un critico. Detta da uno col suo talento è la tipica frase da suicidio poetico. Per fortuna suicidò una sola parte di sé.

- Pazienza non ha vissuto come Paul Klee che dedicava con metodicità la giornata, tutta la vita, alla ricerca pittorica e solo una malattia lo avrebbe potuto fermare. La vita di Klee era diversa da quella di Pazienza (se questa diversità la vuoi chiamare esperienza/non esperienza fa’ pure, ma secondo me è una parola che confonde).

Mr McCay
http://www.bpib.com/illustrat/mccaypho.jpg

Mia